Dette nettstedet bruker informasjonskapsler for å fungere korrekt, analysere trafikk, personalisering av annonser og annonsering.
Powered by
Powered by
Juster innstillingene
Om informasjonskapsler på dette nettstedet
Dette nettstedet bruker informasjonskapsler for å fungere korrekt, analysere trafikk, personalisering av annonser og annonsering.
Informasjonskapsler som brukes på nettstedet, er kategorisert, og nedenfor kan du lese om hver kategori og tillate eller avslå noen eller alle av dem. Når kategorier som tidligere er tillatt, deaktiveres, vil alle informasjonskapsler som er tilordnet denne kategorien, bli fjernet fra nettleseren din. I tillegg kan du se en liste over informasjonskapsler som er tilordnet hver kategori, og detaljert informasjon i vår Personvernerklæring.
Kunst og Prekaritet drøfter to hovedtema innen det siste tiårets diskusjoner om kunst, kultur og økonomi: På den ene siden kunstneren som rollemodell for omorganisering innen ulike sektorer i arbeidslivet og den kreative økonomien. På den annen side debatten om utsatte arbeidsforhold avledet av den kritiske prekariseringsdiskursen (prekær = utsatt, usikker).
Den kreative økonomien er i dag den hurtigst voksende vekstnæringen, der selvrealisering, fleksibilitet og selvstendighet er de viktigste motivasjonsfaktorene. Prekariseringsbevegelsen har på sin side mobilisert deltidsansatte, arbeidsmigranter, papirløse innvandrere, kunstnere og kulturarbeidere i Europa, under felles paroler mot utnytting av billig arbeidskraft, et ekskluderende arbeidsmarked og manglende rettigheter.
Boka drøfter også nye organisasjonsmodeller og ideologier som har dominert det kunstinstitusjonelle feltet de siste årene, kunstnernes kamp for kulturpolitiske rettigheter på 70-tallet, og den senere utdefineringen av fagorganisasjonene i kulturpolitikken. Gjennom flere konkrete eksempler gir boka en oversikt over hvordan selvorganisert produksjon og formidling har vokst frem og skapt nye arenaer for profesjonalisering, debatt og autonomi.
–––
Eivind Slettemeås (f.1974) er produsent, kurator og skribent med utdanning fra Kunsthøgskolen i Bergen. Han er tidligere forlagsansvarlig for Torpedo Press og jobber i dag som daglig leder for Harpefoss hotell kunstarena som er et artist-in-residence prosjekt med undervisning, produksjon og visningsarena, samt TILT forlag.
Torpedo was founded in 2005, as a non-profit Bookshop and Publisher devoted to the promotion and production of artists' publications, art theory and critical readers. Torpedo organize discursive activities, exhibitions and events related to the process of publishing. Torpedo is run by Elin Maria Olaussen, Karen Christine Tandberg and Kim Svensson.